Ileż się dzieje w lubuskiej kulturze! Anna Maria Jopek, Możdżer i Bałdych, nowe wystawy w Drzonowie oraz BWA, Piosik Quartet, siła kolorów

Lubuskie Muzeum Wojskowe w Drzonowie przygotowało wystawę czasową pt. "Najnowsze nabytki LMW 2019 - 2023". Można na niej prawie dwieście eksponatów spośród ponad czterystu, które ostatnio trafiły do muzeum jako m.in. dary od osób prywatnych oraz instytucji.

Zobaczyć można: mundury, krótką i długą broń palną, broń białą, hełmy, wyposażenie żołnierskie, oprzyrządowanie artyleryjskie, monety i banknoty kolekcjonerskie, zdjęcia, dokumenty, medale, odznaki i odznaczenia. Są to pamiątki dokumentujące przede wszystkim służbę wojskową Polaków i osób polskiego pochodzenia w okresie II wojny światowej oraz współcześnie. Wystawa uzupełniona jest kilkunastoma książkami o tematyce militarnej.

Wstęp płatny.

W sobotę (17.02) o godz. 19.00 w sali widowiskowej Nowosolskiego Domu Kultury wystąpi Anna Maria Jopek. Artystce towarzyszyć będzie zespół w składzie: Paweł Dobrowolski – perkusja, Robert Kubiszyn – kontrabas, Piotr Nazaruk – głos, gitara akustyczna, flety, Dominik Wania – fortepian.

Jako dziecko solistów kultowego zespołu „Mazowsze” dorastała w prawdziwym świecie sztuki. Jak twierdzą jej przyjaciele „Jej artystyczny i zarazem ludowy charakter odcisnął znaczące piętno na wrażliwości artystycznej wokalistki. W tej estetyce w znacznym zakresie porusza się do dziś”.

Anna Maria Jopek jest absolwentką klasy fortepianu na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina. Studiowała też na wydziale jazzu w Manhattan School of Music w Nowym Jorku. Była stypendystką warszawskiego Towarzystwa im. Fryderyka Chopina i nowojorskiego Columbia University. Studiowała również filozofię na Uniwersytecie Warszawskim.

Jako wokalistka zadebiutowała w 1995 r. występem na festiwalu „Słowiański Bazar” na Białorusi, gdzie otrzymała osobistą nagrodę od Michela Legranda. W maju 1997 r. reprezentowała Polskę z utworem „Ale jestem” w finale 42. Konkursu Piosenki Eurowizji w Dublinie, podczas którego zajęła 11. miejsce.

Za sprzedaż swoich albumów uzyskała siedem platynowych płyt i dziewięć złotych. Może pochwalić się występami na najbardziej prestiżowych scenach świata, takich jak: Carnegie Hall, Hollywood Bowl, Royal Festival Hall, Ope czy Blue Note Tokyo. Nagrywała w studiach Real World u Petera Gabriela, Abbey Road w Londynie i Power Station w Nowym Jorku. Jest zakochana w muzyce folklorystycznej, ale nie stroni także do jazzu i modern popu. Współpracowała z takimi gigantami światowego jazzu jak: Pat Metheny, Branford Marsalis, Gonzalo Rubalcaba, Makoto Ozone, Richard Bona.

Wstęp płatny.

Passacaglia dwóch tytanów muzyki

W gmachu Teatru im. Juliusza Osterwy, w sobotę (17.02) o godz. 19, odbędzie się wyjątkowy koncert dwóch gwiazd polskiej, klasycznej sceny jazzowej pt. „Passacaglia Leszek Możdżer i Adam Bałdych”.

Występ ten zapewne zapisze się w kulturalnej kronice miasta. Artyści po raz pierwszy zagrali razem w Operze Wrocławskiej, gdzie wspólnie wykonali improwizowaną muzykę do niemego filmu „Skarb rodu Arne”. Ponoć na kolejne spotkanie czekali ponad dekadę.

Artyści poruszają się na styku muzyki improwizowanej i poważnej. Obaj gruntownie wykształceni, dysponujący doskonałą techniką, znakomicie orientują się w języku jazzu. „Passacaglia” jest ich wspólnym albumem, na który składa się aż piętnaście utworów o różnych często intrygujących tytułach (Jadzia, Beyond Horizon, Saltare czy Circumscriptions). Są to w pełni improwizowane impresji, poprzez wspólne kompozycje, aż po niepowtarzalne, osobiste interpretacje tematów Erika Satie czy Josquina des Prez. Muzyka zaskakuje także niecodziennym brzmieniem poprzez użycie unikalnej kombinacji instrumentów: niezwykle rzadkich skrzypiec renesansowych, dwóch fortepianów (w stroju 442 Hz i 432 Hz) oraz preparowanego pianina.

Tytułowy utwór to nazwa hiszpańskiej pieśni z towarzyszeniem gitary, wykonywana na ulicy, już w XVII w. , to także popularny taniec w metrum trójdzielnym. Passacaglia stosowana była jako utwór samodzielny lub wchodziła w skład kantaty, suity, symfonii. Szczytową formę osiągnęła w muzyce organowej i klawesynowej wielu kompozytorów.

Skrzypek - Adam Bałdych, to rodowity gorzowianin. Ukończył z wyróżnieniem studia w Akademii Muzycznej w Katowicach. W krótkim czasie stworzył własny styl, który stał się inspiracją dla nowej generacji improwizujących skrzypków. Swoją muzykę prezentował na najważniejszych festiwalach jazzowych, w prestiżowych salach koncertowych w Polsce i na świecie.

Z kolei Leszek Możdżer to jeden z najwybitniejszych polskich muzyków jazzowych. Artysta naukę gry na fortepianie rozpoczął w piątym roku życia i przeszedłszy wszystkie szczeble edukacji, uzyskał dyplom gdańskiej Akademii Muzycznej w 1996 roku.

Jazzem zainteresował się już w klasie maturalnej. Pierwsze doświadczenia zdobywał w zespole klarnecisty Emila Kowalskiego, a pierwszą próbę z zespołem „Miłość” odbył na swoje 20 urodziny.

We wczesnych latach działalności muzycznej był również członkiem kwartetu Zbigniewa Namysłowskiego. W roku 1992 otrzymał wyróżnienie indywidualne na „Jazz Juniors”. Od tamtego czasu zwyciężał we wszystkich kolejnych ankietach czytelników "Jazz Forum" w kategorii Fortepian i został też wielokrotnie uznany Muzykiem Roku. Możdżer koncertował i nagrywał też z międzynarodowymi gwiazdami. Do wyjątkowych należy jego wykonanie „Błękitnej rapsodii” Georga Gershwina w Filharmonii Gorzowskiej (22.04.2022 r.), kiedy na scenie zasiadł z bosymi stopami, wystukując sobie rytm i obsługując dźwignie fortepianu.

Wstęp płatny.

Urodziny Iwaszkiewicza

W piątek (23.02) o godz. 17.00, w Filii nr 8 (ul. Matejki 38) Wojewódzkiej i Miejskiej Biblioteki Publicznej im. Zbigniewa Herberta odbędzie się wieczór poetycki z okazji 130. rocznicy urodzin poety, prozaika i dramaturga Jarosława Iwaszkiewicza. Był współtwórcą grupy poetyckiej „Skamander”, współpracownikiem „Wiadomości Literackich”, w latach 1955–1980 redaktorem naczelnym miesięcznika literackiego „Twórczość”, a w latach 1959–1980 prezesem Związku Literatów Polskich. Mało kto wie, że od 1927 r. pracował w dyplomacji. W latach 30. XX w. (przed wybuchem II wojny światowej), pełnił obowiązki sekretarza poselstwa RP w Kopenhadze i Brukseli. Spotkanie poprowadzi Janusz Dreczka. Wstęp wolny.

Stan nieważności w BWA

Galeria BWA zaprasza na nową wystawę malarstwa pt. „Stan nieważności”. Jej autor - Paweł Dunal - swoimi obrazami opowiada o trosce i przerażeniu.

Artysta w 2008 r. uzyskał dyplom z wyróżnieniem rektorskim na ASP w Warszawie. Jego prace prezentowane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych w najważniejszych polskich galeriach sztuki współczesnej. Prace eksponowane na wystawie ukazują rzeczywistość, w której pojawiają się coraz to nowe technologie, mające pomóc ludzkości w opanowaniu czy raczej podporządkowaniu natury, którą reprezentuje kosmos. Jego odkrywanie to ciągłe dążenie i marzenie naukowców. Dunal pragnie jednak uwidocznić istniejącą i wyraźną niespójność, a przede wszystkim ograniczenia w relacji pomiędzy postępem technicznym, a „ludzką fizycznością”. Jak podają organizatorzy: „Relacje te mogą stać się źródłem refleksji „co dalej z naszym światem” oraz o złożoności problemów trapiących naszą cywilizację”.

Wystawa zagości do 17.03. Wstęp wolny.

Potęga koloru

Centrum Nauki Keplera - Centrum Przyrodnicze zaprasza w piątek (16.02) o godz. 16 na otwarcie wystawy obrazów Patrycji Mrozik "Siła kolorów".

Jazzowo w Zajeździe

W sobotę 17.02. o godz. 20, w Zajeździe Kultury wystąpi Łukasz Piosik Quartet „For Jack” w składzie: Łukasz Piosik (piano, wokal), Robert Chyła – saksofony, Norbert Itrich Jr. – perkusja i Tymoteusz Wójtewicz – kontrabas, gitara basowa.

Już od samego początku goście koncertu zostaną wprowadzeni w iście domowy nastrój. gdyż instrumenty będą rozstawione wokół czerwonego perskiego dywanu, oddzielone stylowymi lampami, o które zadbali sami wykonawcy.

W programie znajdą się utwory liczne standardy jazzowe, wiele z nich pełne typowego chilloutowego klimatu jak: „The very thought of you” znane najbardziej z wersji Nat King Cole’a, klasyczne „Fly me to the moon” (standard muzyki popularnej i jazzowej skomponowan w 1954 r. przez Barta Howarda), ale również beatlesowe spokojne „Imagine”, „What a wonderful world” z repertuaru trębacza Louisa Armstronga czy „You send me”, „Lonely Avenue” Ray'a Charlesa.

Wstęp płatny.